Dennis Gansel hovorí mechanik: Vzkriesenie

Dennis Gansel hovorí mechanik: Vzkriesenie

Dennis Gansel je nemecký filmový režisér, ktorý debutuje v Hollywoode filmom Mechanik: Vzkriesenie, pokračovaním filmu Jasona Stathama The Mechanic z roku 2011.

Tentoraz, keď podvodné činy prefíkanej, ale krásnej ženy [Jessica Alba] prinútia Arthura Bishopa [Jason Statham] vrátiť sa k životu, ktorý zanechal, je Bishopov život opäť v nebezpečenstve, pretože musí vyplniť nemožný zoznam atentátov na najnebezpečnejších mužov na svete.

Nedávno sme zastihli Dennisa, aby sme diskutovali o filme.



Žáner zabijakov je populárny už mnoho rokov a zdá sa, že nikdy nevyjde z módy. Čo je podľa vás príťažlivé pre divákov Mechanik: Vzkriesenie ?

Myslím, že odvolanie bude vidieť Jason Statham spôsobom ako James Bond/Jason Bourne. Takže keď som prišiel do projektu, myslel som si, že urobím „špinavého Jamesa Bonda“. Videli sme ho ako vodiča, ako chladnokrvného vraha, ako ikonického akčného hrdinu, ale myslím si, že v Stathame je toľko Bonda, že bude zábavné vtiahnuť tieto žánrové kúsky z týchto veľkých franšíz do tohto akčného thrilleru. Navyše diváci uvidia veľmi zábavných vrahov a uvidia, ako sa zamiluje. V mnohých Jasonových filmoch ho nevidíme romanticky zapleteného do emócií a pocitov a tentoraz je to úplne iné – zamiluje sa a robí niečo, len aby zachránil lásku svojho života. Je to nový spôsob, ako vidieť Jasona.

Prináša režírovanie pokračovania pre režiséra rôzne výzvy, keďže vzhľad a tón už bol ustálený v prvom filme, je ťažšie vložiť vlastnú pečať do existujúcej nehnuteľnosti?

Hmmmm, to si nemyslím. Pre mňa to bola ešte väčšia zábava, pretože som vedel, že mám film, ktorý funguje, a bol som fanúšikom – páčil sa mi prvý Mechanik - a bol som fanúšikom Jasona, Jessica Alba a Tommy Lee Jones od začiatku. Producenti chceli mať túto cestu okolo sveta, natočiť väčší film ako ten prvý, takže to bola pre mňa veľmi jednoduchá a zábavná pozícia.

Ako ste povedali, nakrúcali ste po celom svete a na niekoľkých miestach vrátane Brazílie, Austrálie, Bulharska a Thajska. Ktoré z týchto miest sa vám ukázalo ako najzaujímavejšie?

Thajsko; určite. Thajsko milujem odkedy som tam pred 13 rokmi prvýkrát vycestoval. Milujem thajské jedlo, milujem thajskú kultúru a milujem tam byť aspoň raz za rok a vrátiť sa ako režisér a naozaj hľadať miesta a mať schopnosť pracovať s týmito ľuďmi, to bol proste neuveriteľný zážitok. Miesta sú také exotické a fantastické – v obrovských mestách a na osamelých plážach je rozmanitosť naozaj dobrá, čo vo filmoch až tak nevidíte, pretože je to naozaj krajina, v ktorej ľudia práve začali nakrúcať a každý uhol je svieži, tak to bola zábava.

Pracovali ste tam s miestnou posádkou?

Áno, bolo tam veľa miestnej posádky. Prišli moji americkí producenti a thajský líniový producent tam už bol a ja som si priviedol svojho produkčného dizajnéra a môjho DP a editora z Nemecka, s ktorými som predtým spolupracoval, takže to bola pekná zmes ľudí, čo je podľa mňa dobré. Ak natáčate film v Nemecku, každý si povie „och, wow! Je zábavné pracovať s nemeckým štábom!“, Tatantino povedal, že po natáčaní v Berlíne a pre mňa, ak natáčate v Austrálii alebo Brazílii atď., je zábavné pracovať s miestnym štábom, pretože natáčanie filmu môže byť veľmi nudné. chvíľa. Pretože je to celý čas len o filme, nie sú žiadne voľné víkendy. Strávil som 8 mesiacov v Thajsku a teraz viem trochu o kultúre, jedle a náboženstve, takže som sa vrátil domov o niečo bohatší a toto je niečo, čo môžete získať len vtedy, ak sa stretávate a pracujete s miestnymi tímami.

Pochádzate z Nemecka, toto je len váš druhý celovečerný film v anglickom jazyku. Vaša angličtina je veľmi dobrá, ale prináša to nejaké ďalšie výzvy? Je napríklad ťažšie nájsť tón anglického filmu, ako keby ste ten istý film nakrútili v nemčine?

Nie z vizuálneho hľadiska, ale práce s hercami určite. Ak nežijete v kultúre a angličtina nie je vaším rodným jazykom, jednoducho nepochopíte určité tóny. V rámci hollywoodskeho systému sú herci takí dobrí, že neustále pomáhajú. Ponúkajú rôzne variácie [ich scén] a to je niečo, čo je veľmi užitočné. Napríklad „Ľudia sa vždy smejú, keď to robím, tak možno vyskúšajte tento záber“ a často sa tieto zábery dostanú do filmu, pretože ich to posunie z ich komfortnej zóny a posúvajú bariéry a naopak.

Takže ste radi, že môžete spolupracovať, ak chce niekto vyskúšať iný spôsob…

Ach áno absolútne. Začal som nakrúcať filmy, keď som mal 22 rokov a nakrútil som toľko filmov v Nemecku, len na to zvyčajne nemáte čas, takže je to do značnej miery len režisér, kto sa rozhodne „to je ono – choďte ďalej“, takže sa na to nikto iný nepozerá. video monitor, zatiaľ čo s týmto filmom získate názory. Máte čas, zdroje, talent pred kamerou a veľmi dobrých producentov.

s Mechanik: Vzkriesenie Keďže ste hollywoodsky film, znamenalo to, že ste mali viac vstupov od štúdia, pokiaľ ide o strih a chceli to inak, ako ste si možno pôvodne predstavovali?

Áno, určite to tak je, ale viete, že to tak funguje, takže máte svoj režisérsky strih a potom už len idete za najlepším mixom všetkých nápadov. V tomto prípade som bol skutočne veľmi rád, že mám aj ďalší príspevok, pretože toto je môj prvý akčný film a oni (producenti) robia akčné filmy posledných 30 rokov, takže je rozumné počúvať ľudí, ktorí s tým majú skúsenosti. . Môže to byť iné, ak by to bol môj scenár – je ťažšie zdieľať nápady, ale keď pracujete na franšíze v hollywoodskom systéme, je dobré pracovať ako tím.

Dotkol si sa písania. Napísali ste väčšinu predchádzajúcich filmov, ktoré ste režírovali. Ak píšete a režírujete film, je to váš projekt a presne viete, ako ste si ho predstavovali. Keď režírujete príbeh niekoho iného, ​​považujete to za obmedzujúce alebo je to lepšie, aby ste sa mohli viac sústrediť?

Zaujímavá otázka. Na to je ťažké dať jednoznačnú odpoveď. Práca na scenári niekoho iného si niekedy vyžaduje viac prípravy, ale vždy je to o nájdení vlastného hlasu a spôsobu, ako to urobiť. Ak režírujem niečo, čo napísal niekto iný, potrebujem stráviť čas so spisovateľom a prispôsobiť scenár tomu, ako vidím veci ja, čo sa stalo pri tomto filme. Mal som 9 mesiacov na prácu so spisovateľmi, takže to bolo fantastické a veľmi užitočné. Potom ide o rozpočet a umiestnenie a o to, čo môžete alebo nemôžete robiť, a je to neustály proces. Samozrejme, je jednoduchšie dopracovať sa k príbehu, ktorý ste sami napísali, pretože potom nemusíte tráviť čas s storyboardom, pretože je to všetko vo vašej hlave.

A tiež žiadne hádky s autorom...

Veľmi pravdivé! (smiech)

Ako ste už spomínali, toto je váš prvý akčný film. Okrem očividných kaskadérskych kúskov, blokovania a potrebnej choreografie, ako pristupujete k natáčaniu akčného filmu oproti dráme alebo dobrodružným filmom?

Vždy som bol veľkým fanúšikom akčných filmov a v mojich predchádzajúcich filmoch, na európsky štandard, bolo veľa akcie, ale nepovažujem ich za „akčné filmy“, takže keď som čítal scenár, bol som ako „fantastický – toto by mohlo byť Stathamovým Bondom“. Navyše som mal možnosť spolupracovať s niekoľkými skvelými kaskadérskymi choreografmi a režisérmi 2. jednotiek, ktorí už predtým pracovali na akčných filmoch, čo bola obrovská výhoda. V tomto bode prichádza na rad príprava a je veľmi dôležité pracovať s storyboardmi, pretože ak pracujete s rôznymi tímami, musíte mať plán, ako sa odraziť od kaskadérov a hercov. V tomto prípade mi Jason mohol povedať, čo by mohol robiť a ako by to vyzeralo na kamere. Všetko je to zábavný proces.

Aká bola najťažšia scéna na natáčanie v tomto filme? Bola to strela Stathama pod rozšíreným bazénom?

Nie, najťažšia scéna bola posledná scéna, keď sa milujú. (smiech) S dobrou prípravou nie je ťažké natočiť ďalšie scény. Máte veľa pomoci, veľa vedomostí na scéne, skvelý štáb a hercov, takže ak máte peniaze a čas na prípravu, nie je to také ťažké. Najťažšie je prísť s nápadmi, ale mali sme naozaj dobrých spisovateľov. Ale pri poslednej scéne som bol taký nervózny a aj herci boli nervózni. Koľko bozkov... mal by ju držať tu alebo tu... atď. Bola to zábava, ale to bolo najťažšie.

Dobre, čo sa týka akčných scén, ktorá bola najťažšia na natáčanie?

Prestrelka na lodi. Na lodi sú 2 obrovské sekvencie, ktoré zahŕňajú veľa streľby, veľa bojov, skákanie z jednej paluby na druhú, obrovský výbuch a niekoľko ľudí hodených do mora. Bolo to naozaj ťažké, pretože sme mali na lodi veľmi obmedzený čas, bol to obrovský ľadoborec, počasie bolo ako peklo a filmový štáb mal 90 ľudí. Vždy musíte dbať na bezpečnostné opatrenia, vo vode boli žraloky, do ktorých ľudia padali, vytvárali sme vlny, navyše len naplnenie plynových nádrží tejto obrovskej lode stálo 250 000 dolárov. Všetky tieto okolnosti sťažovali nám a riaditeľovi 2. jednotky, skvelému Vicovi Armstrongovi, dodržať plán.

Mechanic: Resurrection je v kinách 26. augusta 2016